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戏剧与影视学类一共11个专业，大部分就业面不是很宽,但是工作对口度高,起薪高。很多家长和学生对戏剧与影视学专业并不是很了解，不知道戏剧与影视学专业要学什么，有什么课程及未来戏剧与影视学专业就业前景怎么样，所有今天我们来讲讲关于戏剧与影视学专业的一些知识请仔细阅读。 一、表演 专业简介： 艺术学——戏剧与影视学类——表演 
通常我们说的表演类专业一般是指影视表演和戏剧表演，影视表演与戏剧表演同属表演艺术范畴，具有共同的基本规律。戏剧演员在舞台上表演并直接与观众交流，演员的表演是观众接受的最后形象。电影演员通过银幕间接地与观众交流，演员在摄影机前的表演并不是观众感受到的最后形象。表演专业是通过人的演唱、演奏或人体动作、表情来塑造形象、传达情绪、情感从而表现生活的艺术。 这是一个探询人生艺术的行业，也是一个打造明星的行业。但是表演专业不是人人都能当明星，要学好表演，我建议有时间去听听编导班的课，有利于提高小品的创作能力。 目前全国有132所高校开设表演本科专业。中央戏剧学院、北京电影学院、上海戏剧学院、解放军艺术学院、中国戏曲学院、中国传媒大学等高校的表演系(表演学院)比较知名。在专业学习过程中，学生将学习表演类、台词类、形体类、声乐类等课程的理论常识、基础技巧训练及创作实践;高年级学生通过戏剧演出、影视剧演出、广播剧演播、形体表演创作、综艺节目及晚会演出与主持等多种方式实行教学。 需要注意的是，各校的校考内容和形式都有一定差别。如中国传媒大学2018年招生考试共分初试、复试、三试共计三个环节。初试的考查内容为：朗诵（散文、故事、小说片段）、声乐。复试环节为朗诵现代诗、指定内容表演。三试的考查内容为：①笔试：综合素质考察。②面试：语言、形体、表演、特长展示(除考试内容之外的 其他艺术特长)、回答考官提问。主要考查学生对艺术、历史、社会常识的了解和掌握。 专业课程：影片分析、戏剧名著分析、音乐作品分析、美术作品分析、文学作品分析、视听语言、心理学、艺术概论、中国电影史、外国电影史、电影编导概论、影视表演分析、美学概论、影视制作、电影造型、语言技巧、声乐、形体、表演艺术、语言 代表院校：
发展前景： 其实表演专业毕业的学生，我觉得能走的路有很多，关键在于你自己的心态和想法。近年来迅猛发展的文化产业，电影、电视剧、广告等事业为影视表演专业的人才提供了各种各样的岗位，使影视表演人才在选择岗位时有了较大的选择空间，就业前景也有一定的好转。与其他普通专业相比就业起点较高，收入丰厚。 随着文化事业的发展和成熟，对演艺人才需求空间扩大，演艺人才从业也逐渐的多样性，可进入各类学校进行影视表演教学和教学研究的教师，教学研究工作，也能在电影厂、电视台、电视剧制作中心等从事相关专业工作。但这些都很不容易，我的建议是可以选择一个稳定的副业，但相对时间宽松点的，来提供你的生活保障，当接到戏的时候再去拍戏，这样会好很多。 做艺术的人前期没有不穷的，甚至有穷一辈子的。如果孩子自身条件够好并且领悟能力够强的话可以考虑做演员。现在做演员的太多，也不像其他行业那么稳定，如果有机会上位的话是很厉害的，如果对自己的信心不大的话还是考虑别的专业吧。 二、戏剧学 专业简介： 艺术学——戏剧与影视学类——戏剧学
戏剧指以语言、动作，舞蹈，音乐，木偶等形式达到叙事目的的舞台表演艺术的总称。文学上的戏剧概念是指为戏剧表演所创作的剧本。戏剧的表演形式多种多样，常见的包括话剧、歌剧、舞剧、音乐剧、木偶戏等。戏剧学是一门新兴学科。狭义的戏剧学是指以前的戏曲，后用为戏剧、话剧、歌剧、舞剧、诗剧等的总称。广义的戏剧学还包括戏剧史、戏剧人类学、戏剧社会学、戏剧哲学、戏剧心理学、戏剧形态学、戏剧文献学、戏剧教育学等。该专业要求学生具有较系统和广博的戏剧影视理论和历史知识，掌握分析和研究戏剧影视作品的方法，有较强的理论写作能力。通过学习和训练帮助学生了解东西方戏剧和文艺理论的基本内容，培养学生扎实的理论素养和分析能力，为其日后从事艺术评论或学术研究工作奠定基础。 专业课程： 导演学、表演艺术、舞台美术设计基础、中外戏剧史、艺术概论等。 代表院校：
发展前景： 本专业学生毕业后如果有实力的话可到剧院(团)或电视台、电影厂以及其他机关部门从事理论研究、编审与文化管理等方面的工作。当然，这只会是少数的，大部分学生毕业后都还是需要通过自己的努力去找工作的。 因为该专业的学生都会有较强的理论写作能力，所以可以考虑从事文案策划，或者游戏剧情策划以及动画、影视编剧等工作。另外，有意向的话也可以考虑考进学校里面或者培训机构做戏剧老师，将来有了足够的经验和资源后也可以考虑自己创业。 最后，如果是想要继续深造考研的话也是相当不错的。特别是对于那些想要在高校里就业的学生都说不错的选择。戏剧学专业考研方向主要集中在：戏剧戏曲学、戏剧与影视学、艺术学理论、戏剧等。 三、电影学 专业简介： 艺术学——戏剧与影视学类——电影学
电影学是一门研究电影艺术的学科，是把电影作为社会文化现象、艺术现象以及大众传播媒介加以研究的科学。主要从事电影历史与理论，电影艺术与美学，电影文化与传播等有关电影电视的多学科和综合研究工作。在中国，电影学还是一门新兴学科，一般认为电影学范畴包括电影发展过程、电影审美特性、电影创作规律、电影作品分类及其社会作用与美学效应等。电影学专业取文化分数几乎是最高的专业，也是学术氛围最浓郁的专业，主要是培养理论人才和评论家的。 电影学在国际上属于一门独立学科，随着电影艺术日益成熟而逐渐兴起。在其发展过程中既与社会学、历史学、心理学等产生系，又与美学以及艺术学其他分支相互影响。后来电影研究与其他学科研究的相互结合更趋密切，出现了一些新的分科，如电影美学、电影哲学、电影诗学、电影心理学、电影社会学和电影符号学等。 专业课程： 基础课程： 中国文学史 外国文学史 外国电影史 影片分析 电影美学 戏剧创作理论、戏剧经典作品研读 媒介发展史 影视传播导论 类型电影创作 电视剧创作理论、新媒体传播与艺术实践 影视因特网信息资源的检索与利用 学术前沿讲座等 专业课： 影视剧作、中国电视剧创作、电视制作、影视企划与制片、媒介批评与媒介写作、广告文案设计、DV的拍摄和后期制作等 其他选修课程： 港台电影研究、影视叙事研究、影视产业经济学、影视文化研究、互动多媒体设计与制作、公共关系学、社会学、艺术史等。 代表院校：
发展前景： 毕业生直接从事电影制作拍摄的人较少，电影学专业真正能从事电影制作相关的职业，像导演、编剧等的毕业生比较少。目前电影业发展势头较好，但从业人员依然有限，学电影而又能拍电影的人比较少，也有部分家底殷实而且有真才实学的学生在拍摄电影的路上走得很好、很远的先例，大部分毕业生还是会从事编辑、教育、宣传等方面的工作。大体上有以下几个领域： 一是影视传媒行业 主要是指中央电视台、地方电视台以及各种影视传媒公司等。很多报考电影学的考生都怀有影视梦想，去影视传媒行业工作，进入各级电视台以及各种影视传媒公司，自然成为他们就业的首选，是就业的主要方向。目前中国研究生教育以培养理论人才为主，因此进入影视圈发展的电影学研究生并不多，以本科生为主。业务能力比较强的毕业生，可以到影视公司、广告公司或者文化传播公司，从事策划、编剧、灯光师、录音师、场记、导演、摄像等工作。 二是相关国家机关和行政单位 主要是指国家广电总局、中影公司、地方广电集团（局)以及文联等单位。进入这些机构一般都需要参加国家或地方的公务员考试。 三是企业、公司宣传部门 在学生生涯中，电影学专业许多人都会有到电视台、杂志、报纸实习的机会，能够积累一些媒体工作经验，所以毕业时很多企业的媒体宣传岗位也就成了一个就业方向。要进这些部门最好有一定的实习经历，而且企业很看重实干能力，强调从业人员的动手能力和写作能力。新闻出版机构包括报社、杂志社和出版社等单位对写作能力要求比较高，有一定的文字功底，一般为电影相关的报纸、杂志充当编辑、记者等。 如果喜欢影视并且愿意从事教学工作，到大中专院校从事教育工作将是不错的选择。尽管目前很多高校在招聘教师时，都要求应聘者具有博士学位，但地方院校的影视专业门槛相对较低，所以电影学硕士毕业生到高校就职，还是有一定的机会。北京师范大学每年都有不少电影学专业毕业生到地方高校就职。 四、戏剧影视文学 专业简介： 艺术学——戏剧与影视学类——戏剧影视文学
戏剧影视文学以研究电影/舞台剧（包括话剧，小品等）/电视剧的文学剧本创作为核心，培养具备戏剧、戏曲和影视文学基本理论及剧本创作能力，该专业主要为电影电视、互联网络及其他相关媒体、部门培养编剧人才及策划、评估、宣传人才。主要是培养编剧，会要求文学功底比较好，而且要求阅读量和观影量。这个专业考试时候主要是考文艺知识，还考写作能力。进入本专业的学生在入学之后，根据专业特长和个人志愿，将分为影视编剧、动画编剧、剧作、创意策划、动漫策划等方向，更加深入，有针对性地进行专业课程学习和创作实践训练。大家在报考的时候要看仔细，有些公布的就只是一个大类。例如，北京电影学院里面该专业是属于电影学里面的一个专业方向：影视媒体理论方向 专业课程： 戏剧概论、戏曲剧本写作、影视写作、戏剧概论、艺术概论、戏剧作品鉴赏与批评、影视作品赏析、中外戏剧史、中外电影史、表演导演艺术基础 、视听语言、舞台美术基础、音乐欣赏、美术欣赏、摄影基础、摄像基础、3D动画基础、电影启示，影视艺术概论、影视后期制作等。 其中影视编剧方向以影视编剧和电视剧为专业核心课程，教学与实践内容主要包括三大模块：影视剧作模块、短片拍摄模块、艺术史论模块。 动画编剧方向以文史哲为通识基础课程，以文学、戏剧、电影为专业基础课程，以动画编剧、游戏故事创作及动漫游戏史论为专业核心课程，教学与实践内容主要包括三大模块：动漫绘本游戏的故事创作模块，动画制作基础模块，动漫绘本游戏史论模块。 代表院校：
发展前景： 毕业生的主要就业出路是做影视剧和舞台剧编剧，当然也可以从事文艺评论工作、影视理论研究、教学等工作。客观地说，社会目前对该专业的需求不是非常旺盛，但是结合国家宏观政策、社会整体需求等因素来分析，我个人认为这是一个“也许不能像花儿一样鲜艳，但可以像树木一样长青”，值得放手托付的专业。由于该专业属于文学范畴，编剧在从事其他文字工作时也有独到的优势，比如广告公司、网络宣传部门的后期制作，文案策划、影视策划等。
五、广播电视编导 专业简介： 艺术学——戏剧与影视学类——广播电视编导
广播电视编导专业学生主要学习艺术、文学、美学、广播电视艺术学等方面的基本理论和基本知识，受到广播电视节目编导、策划、制作、主持等方面的基本训练，掌握创作、管理广播、电视节目、栏目、频道等方面的基本能力。本专业主要是考查学生的艺术修养和综合素质。各学校各专业在“才艺展示”项目上一般有不同的要求。可根 据自己的兴趣爱好和长处选择展示项目，声乐、舞蹈、戏曲、小品、书法、器乐、武术均可，但要扬长避短，不求面面俱到，只求重点突出。广播电视编导专业、导演专业等，对“才艺展示"的内容不做限定，范围很广，既可以是音乐类的，如乐器、声乐、舞蹈等，也可以是其他类型，如朗诵、相声、表演等，只要是比别人更高的某一方面的技能，都可以作为特长进行展示。但表演类专业和摄影类专业，根据专业学习的要求，对“才艺展示”有内容限定。表演专业的要求比较全面，在三次面试中要求进行朗诵、声乐、形体、表演四个方面的才艺展示，摄影专业则大多是要求现场拍摄摄影作品。 专业课程： 传播学、传媒艺术概论、播音与主持、电视艺术概论、戏剧艺术概论、中国戏曲、影视作品分析、视听语言、电视节目制作、色彩学、摄影技术、照明技术、电视节目策划、纪录片创作、广播电视节目主持、广播电视节目编辑与技术、非线性编辑技术、剧本创作、导演创作、影视表演艺术、 剪辑艺术与技术、中外电影史、电影语言导论、数字制作技术、影视制片管理等。 代表院校：
发展前景： 编导专业以幕后工作为主，就业方向包括七个个模块，包括电视编辑、文艺编导、新闻编导、影视剧编导、专题片编导、音乐编辑及网络艺术等方向 无论在电台、电视台，还是在网络公司，广播电视编导专业的毕业生都将会大有用武之地。但是要是想要进入广播电影电视系统不太容易，毕竟都是一些狼多肉少的职位。值得注意的是，作为现代第四大媒体的网络的升温，网络艺术方向的毕业生将会有很好的发展前景。 很多家长和同学都觉得这个专业毕业之后就只能去电视台工作，好像电视台就是唯一的工作出路，其实不是。广播电视编导专业的学生处于“新闻学”和“电影学”这两个学科中间，所以想比较新闻学的学生，多一条电影方向的择业道路，比起电影学的学生，又多一点新闻的专业素养，所以其实在就业的选择面还是很广的。 杂志社、报社这种相对于循规蹈矩一点的传统媒体，很适合那些想找个稳定工作的同学，因为工作的比较模式化。可以很好的发挥编导的文字功底，也可以发挥本科中学到的摄影知识。广告公司是一个比较具有挑战性的地方，加班是家常便饭的事情，不过对于很多喜欢挑战的同学来说，这倒是一个好地方。 传媒公司的工作也是最贴近广播电视编导专业学生的专业需求的，无论是前期的节目策划，节目脚本，到后来的拍摄，录音，剪辑，特效，包装等，都是本科四年所必学的知识。而且根据公司的文化不同，公司的氛围也不一样。 个人觉得，传媒公司的工作和电视台之间差别不大，但是传媒公司因为不是体制内的单位，所以相对束缚和发展的空间也更大一点。当然电视台也相对稳定一点，这就看个人的选择了。另外，也有多名毕业生赴国外深造学习，获得良好的教育和就业机会。 六、戏剧影视导演 专业简介： 艺术学——戏剧与影视学类——戏剧影视导演
该专业主要培养学生具备戏剧、戏曲导演、电影、电视剧导演和表演、戏剧理论研究等方面的知识，由于防止市场饱和，高校一般不会同时一年招几个方向，不过也会分为电影导演、纪录片导演、剪辑等方向。目前仅有北京电影学院是全国培养影视导演的高等院校，开设的专业也有电影导演和广告导演两个方向，分别隶属于导演系和美术学院。需要注意的是2018年北影的该专业电影导演方向的校考要经过四轮考试。文化考试成绩达到考生所在省本科一批录取最低控制分数线（文、理）的70%后，按专业考试成绩从高分到低分排序，择优录取。 专业课程： 文艺美学、古代汉语、中国现当代文学、外国文学、基础写作、中外经典戏剧赏析、影视编剧、表演学、导演艺术、视听语言、电视剧创作、影视剧评论、中国电影史、外国电影史、影片分析、类型电影、影视美学、导演大师研究、影视剧改编、电视文体写作、纪录片研究和创作、摄影构图、电视节目编辑制作、影视录音基础、影视美术设计、中外美术作品赏析、中外音乐赏析、音乐剧概论等 代表院校：
发展前景： 该专业正处于发展时期，并无太大危机可言。戏剧影视导演固然是个前途无量的专业，但这个行业里竞争激烈，要当上名导演更如同过独木桥一般了。学生毕业后即使不能立即成为电影、电视剧导演，也能很快适应电视制作机构的要求，成为合格的文艺节目和专栏节目的编导。另外考研和出国深造也是一个趋势。 七、戏剧影视美术设计 专业简介： 艺术学——戏剧与影视学类——戏剧影视美术设计
戏剧影视美术设计专业旨在培养“厚基础、重应用、强技能”的复合型、应用型人才，培养学生能运用戏剧影视美术的思维方式和扎实的基本技能，具备戏剧影视美术设计等多学科交叉方面的基本理论和基础知识。戏剧影视美术设计不仅仅只是舞美，还需要学习AI、PS、CAD等软件。用来改变学生的平面思维，把2D变3D。除了学校的课程一个优秀舞台设计工作者你需要积累大量的课外知识，因为根据不同的剧本你需要搭建不同的舞台，舞台上面的布景演员的衣服服装样式甚至是一个图案花纹是否符合历史 都是一个舞台是否是成功的判断标准之一。该专业主要分为两个方向： 1、场景设计方向。 培养能够从事戏剧舞台美术设计、影视美术设计、视觉特效与制作、计算机虚拟及数字影像技术等各种造型介质和表现手段,并具有较强的实际体现能力的创作、教学、研究等方面的高素质人才。 2、人物造型方向。 培养能够从事戏剧舞台及影视演出的服装工作、舞台及影视化妆造型和数字化设计与人物造型的创作、教学、研究等方面的高素质人才。 专业课程： 戏剧影视美术造型基础（素描、速写、色彩、创作）、舞台美术理论与创作、空间设计元素、影视美术理论与创作、影视美术设计总体造型——场景、人物、道具、电影镜头画面、影视美术概念设计、影视特效、影视人物造型设计、影视人物造型创作、舞台服装设计、舞台服装技术、舞台化装技术 、数字化设计——特效服装、数字化设计——特效化装、绘画、绘景、计算机辅助设计、特技美术等。 代表院校：
发展前景： 毕业生主要在电影、电视系统和其它专业文化艺术部门担任戏剧影视美术设计工作。由于这是一个跨学科的专业，就算学的不算精通，毕业后赚钱也还是比较有优势的。戏剧影视美术设计专业的学生不仅要进行美术基础、影视技巧、场景设计、计算机图形图像的设计与制作等方面的基本训练，还要学习文学、美术、艺术理论及其艺术欣赏等基础知识，因此具备了电视美术设计、道具设计及制作、服装设计、化妆设计、电视照明设计、电视节目和频道的视觉包装设计等方面的能力，具有较广的就业前景。学这个专业的出来的大部分是做话剧，音乐剧的舞台设计，晚会，t台走秀舞美设计的，还有电视台栏目舞美设计的，做电影的美术的。 八、录音艺术 专业简介： 艺术学——戏剧与影视学类——录音艺术
录音艺术这门学科是在上世纪随着无线电广播和有声电影的出现而诞生的。是一门融技术与艺术及多学科交叉的边缘性学科，也是一个应用性极强的学科。该专业和影视艺术紧密结合，所以录音艺术所学的并不单单是录音，还广泛的包括对声音听辨能力的训练、音乐鉴赏力的培养；对声源、声场等特性的掌握；电子技术、计算机技术、多媒体与网络技术的学习。音视频设备的基本原理和操作方法。影视声音计设与创作；新技术的了解与掌握。外语的听说读写译及专业外语的学习。 录音艺术专业十分适合有音乐特长的同学报考，因为这个专业对声音记录及处理的质量要求很高，需要学生具备深厚的音乐功底，熟知各种录音设备，同时又掌握一定的录音理论及技巧。另外，如果进入中国传媒大学里面学习这个专业的话，可能还要学习高等数学和大学物理。录音艺术专业的方向很多，比如音响导演、录音工程、影视录音艺术、音乐录音、影视录音技术、网络媒体技术与艺术、录音声学、MIDI音乐制作及影视音乐创作等 专业课程： 乐理、视唱练耳、钢琴、和声、声学基础、演播室声学与电声学基础、视听语言、电影声音分析、录音制作、声音节日主观评价、声频测量、数字声频原理及应用。 代表院校：
发展前景： 随着影视音乐的日渐繁荣，人们对录音的技术和效果的要求也越来越高，录音工作有很强的技术性。电影、电视、歌唱等艺术形式都离不开录音。本专业就业的时候主要面向音像出版业、影视传播媒体、音频设备企业、专业录音棚等行业。在各电影制片厂、音乐公司所做工作有两种：一种是在现场录音;另一种是做后期录音。如音棚负责、混音师、音效制作等。在电台、电视台所做的工作通常是导播、放音、声音剪辑等，在影剧院和音乐厅等场所就业的毕业生通常负责舞台音响、音响调度等。在录音工作室的毕业生一般负责电脑合成、混音、录音等，这些工作一般的本科或专科生都可以胜任。此外，还有部分毕业生留校任教，但留校任教至少需要研究生学历。 九、播音与主持艺术 专业简介： 艺术学——戏剧与影视学类——播音与支持艺术
播音与主持艺术专业是中国大学特有的一个专业。其中，新闻播音主持和综艺主持是人才培养的重点方向。在专业学习过程中，学生要学习播音学、新闻传播学、中国语言文学、哲学美学、艺术学等多种相关学科知识。根据培养方向和本校特色，高校还会设立其他的必修课程，比如体育节目主播方向会学习体育赛事的相关知识，双语主播方向的课程则会着重练习外语听说能力。 由于播音与主持艺术专业的特殊性，高校一般都对考生的身体条件有所要求。尤其是要求发音器官无疾病，无色盲，无夜盲，五官端正。另外各高校对考生的身高也有不同要求，如中国传媒大学要求男生身高一般不低于1.75米，女生身高一般不低于1.65米;而浙江传媒学院则要求男生身高一般不低于1.70米;女生身高一般不低于1.60m。 此外，报考本专业的考生更需要关注的是自身条件是否满足专业要求，比如音质、形体、性格、敏感度、语言等。先天条件好学这个专业会相对轻松很多的，毕竟很多学校招生都看脸。 专业课程： 中国语言文学、广播电视新闻传播学、中国播音学的基本理论、播音主持艺术导论、播音主持语音与发声、播音主持创作基础、播音主持业务等专业教育课、新闻模块课、综艺模块课、口语传播模块课、院校两级选修课等。 代表院校：
发展前景： 在很多人的观念里面，学播音主持毕业或只能去电台或者电视台，不好就业。但随着网络技术的发展，网络电视等新兴媒体需要大量的传媒类人才来填充，而现阶段这方面的人才又极为匮乏，我们需要懂得与时俱进。 只要努力，就业之门就永远为你敞开，根本不存在就业门路窄的问题。播音与主持艺术专业的就业领域一般就是广播、电视、也有少数进入报社，有能力、有个性的播音员和节目主持人成为了电视台、电台争夺的焦点，所以主持人的职业特点是易成为公众性人物。由于传媒业的公众性，使广播电视领域的主持人行业永远是热门优势行业。但现在传统媒体对于主持人的需求量减少，而且流动性也不大，往往都是领导一锤定音，尽管你可能比较漂亮，但不一定适合16：9的电视屏幕。学好了语言表达在其他行业发光发热的例子并不少，大部分毕业生都还是走向了新媒体、广告公司、教育、旅游、电信等单位工作，毕竟这个社会不会亏待手艺人的。 十、动画 专业简介： 艺术学——戏剧与影视学类——动画
动画专业是一种综合艺术门类。它是集合了绘画、漫画、电影、数字媒体、摄影、音乐、文学等众多艺术门类于一身的艺术表现形式。动画专业可以大致分为动画编导、动画设计（人物设计、场景设计）、数字动画、动画艺术方向、漫画与插画、三维动画与特效、动漫衍生产品等专业方向。 其中动画设计必学的软件也比较多，比如：CAD/PS/FLASH/MAYA/3DSMAX等，要相出一个好的作品必须利用以上的软件进行组合。值得注意的是还有一个游戏艺术方向，他需要学生能够熟悉游戏产品开发流程，具有创新游戏策划思想，具有较强的游戏美术设计能力，还要熟练掌握三维游戏制作手段，对游戏比较热衷的学生可以考虑下这个专业，而且这个专业方向将来发展也还是很不错的。 在专业学习过程中，学生将学习动画基础知识和动画技法，学习剧作、分镜、视听语言等专业知识，掌握相关动画制作软件，能够进行完整的动画短片设计制作。目前开设动画专业的本科院校超过整体的三分之一。其中知名的有中国传媒大学的动画（游戏艺术）、中国传媒大学南广学院的动画（游戏设计与运营） 专业课程： 动画基础、原画设计、形象设计与制作、场景设计与制作、分镜头台本设计、二维数字动画、动画制片管理、动画短片创作、角色设计、漫画插画、雕塑、定格动画、COSPLAY设计、三维造型、玩具设计、三维打印、VI设计、展会设计等专业课程。 代表院校：
发展前景： 目前动画专业的学生从事的工作主要集中在：动画公司、游戏、电影、电视、广告制作、影视包装等行业。在未来文化交叉融合的趋势下，动画专业的毕业生势必可以在其他领域得到更广泛的发展。如在教育、建筑、设计、航天、医学等行业从事动画虚拟演示、特技效果制作等工作。 只要放开思路，动画技术的特长可以广泛应用在各行各业。比如像世博会这样的展会，运用动画技术可以实现虚拟现实的影像展示；在影视方面，可以用动画技术制造特技效果；在医疗方面，可以用动画技术虚拟病灶，可用于宣传医疗卫生知识等。另外，游戏已经成为我们生活当中的公认的第九艺术。所以游戏相关方向的游戏策划师、游戏研发工程师已成为就业市场的"香饽饽",而游戏销售环节的市场推广人才也很抢手。尤其是网游、手游的兴起，也提供了非常多的岗位，重要的是薪资待遇很不错。 十一、影视摄影与制作 专业简介： 艺术学——戏剧与影视学类——影视摄影与制作
这是一个特设专业，也是戏剧与影视学的主干专业之一，影视摄影与制作分类很多，跟之前独立摄影专业，电视摄像专业，后期制作等单独设置专业大大的不同。他将摄影、导演、录音和剪辑形成一个总体的教学体系对学生进行专业教育。在专业建设和课程设置上真正体现“一专多能”（导演、剪辑、摄影、录音）的特色，真正体现“注重创作实践技能”的特色。本专业以影视摄影艺术与制作技术为共通的专业基础，后期会分为影视剧摄影、图片摄影、航空摄影、照明艺术、光环境设计等不同的专业方向对学生进行深入培养。影视摄影与制作专业巧妙的融合了摄影、摄像、影视后期制作等专业学习方向。像北京电影学院的摄影系中就设有影视摄影与制作专业、影视技术系设有影视摄影与制作（数字电影方向）的专业，而中国传媒大学干脆把电视摄像、摄影专业等全都统称为影视摄影与制作专业了，这样一来学生可以吸收多元化的摄影知识，在大学期间可以接触到更多将来从业的时候所要用到的内容。不过学多少真的要看自己的悟性。 我给的建议是，如果想进入影视行业从事电影生产，选报专业类院校，如果想当教师，可以选择师范类院校。如果有名校情结，不妨选报综合类院校，北京大学和复旦大学影视学专业的名气也很大。如果对科研特别感兴趣，可以考虑选择研究机构，其学术氛围和研究环境很不错。不过需要注意，一般专业类院校的初试分数线比较低，但是比较重视面试。而师范类和综合类的自主划线高校分数线较高，像北大、北师大一般都要求达到一本的90%，折合河南去年理科一本线516算的话就是465分以上，英语和语文成绩也不会低于90分。 专业课程： 核心课程：图片摄影、影视造型手段、影视剪辑、导演基础、影视声音、影片制作、特效CGI入门、电影导演创作、电影摄影创作、电影剪辑创作、电影录音创作等 影视摄影技术基础、影视摄影造型基础和影视摄影艺术创作。 图片摄影方向：图片摄影技术基础、图片摄影造型基础和图片摄影创作。 照明艺术方向：光线造型基础、各种类型光线设计基础、舞台剧、电视演播室、影视剧的灯光创作。 光环境设计方向：光线造型基础、光与空间和色彩、各种类型空间的光环境设计。 航空摄影方向：航空摄影技术、航空摄影构图、固定翼模拟飞行、旋翼机模拟飞行、飞行实训、航拍实训、航拍影像后期等 代表院校：
发展前景： 随着我们的社会不断的进步，不仅北京、上海、深圳等超一线城市传媒行业的平台和机遇非常大各省市的传媒行业也雨后春笋般涌现。所以从业方面我个人观点是根据自己的能力特长点，毕业后可以去大型的传媒公司、影视制作公司，也可以自己创业来和几个志同道合的小伙伴一起开一家传媒公司，慢慢做大。如果想找一份稳定的工作那就考公务员，很多公职单位、医院等国家机构需要宣传部门来做一些媒体工作。 很多报考电影学的考生都怀有影视梦想。去影视传媒行业工作自然而然成为他们就业的。目前影视行业的人才竞争越来越激烈，拥有硕士学历还是很受用人单位青睐的。从事影视方面的工作收入比较高，但中国研究生教育以培养理论人才为主，因此进入影视圈发展的电影学研究生并不多。业务能力比较强的毕业生，可以到影视公司、广告公司或者文化传播公司，从事策划、编剧、灯光师、录音师、场记、导演、摄像等工作。当然，毕业生也可以自己创业或者是选择做独立艺术家。 如果要从事影视工作，报考专业的电影院校，因为这类院校的毕业生机会比较多。而报社、出版社、其他行政单位也是不错的部门，但是一般需要参加公务员考试。大企业、大公司的宣传部门(主要是媒体宣传岗位)也是不错的选择，要进这些部门有一定的实习经历，而且企业很看重实干能力，强调从业人员的动手能力和写作能力。总体而言，只有是掌握一技之长的毕业生，无论进公司、机关，还是拍电影都具备一定的竞争优势。只要有真才实学，就业前景将一片光明。 介绍了这么多，我们要注意一下选专业的几个原则。 一、兴趣原则，选自己感兴趣的专业。 二、是优势原则，选最能体现自己的优势的专业。 三、创造原则，这个专业毕业以后从事的工作应该是具有创造性的，而不是做简单重复的劳动。 四、利益原则，这个专业最好还是能挣钱的。 因兴趣而有动力，因优势而有能力，因创造而有潜力，因利益创造收益。这也是我们最终的目标。综合这么几个原则选出来的专业就是对自己最好的专业。综合一下近几年的戏剧与影视学下各个专业毕业生就业情况，如下表：
今天所讲的11个专业里面，不管我们选择哪个专业都要在心理上摆正自己的位置，既不应将自己摆在一个较高的位置上，也不要过低估计自己的实力。 |
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